top of page
חיפוש
תמונת הסופר/תLea Passi Even

רשמים מתערוכה מיוחדת –"שבוע האופנה: עידן חדש". במוזיאון "אופנה לטובה" – אמסטרדם

עודכן: 21 ביולי 2022

יש לי 4 ילדים, 2 בנים ו-2 בנות. הבנים כבר נשואים ויש לי מהם 5 נכדים. מסיבות רבות שלא כאן המקום לפרט, הם לא גרים בישראל. האחד גר בלונדון, והשני באמסטרדם. כפי שבוודאי ניחשתם, חלק גדול מהטיולים שלנו הם ישירות לאחת מהערים האלה, או בשילוב עם הערים האלה. בגלל הקורונה ראיתי את הנכד " ה"הולנדי" שלי, לפני כשנה בפעם הראשונה כשהיה בן שנה! את אחיו שהגיע זמן קצר לאחר מכן, ראיתי כבר בגיל חודשיים - שיפור גדול! הנכדים ה- "אנגלים" שלי, שתי ילדות מקסימות וילד מהמם, נולדו בישראל, נהגתי לראות אותם הרבה, לפחות פעמיים בשבוע, כשהם עברו, זה היה מאוד קשה ושינה את חיינו. למה אני מספרת את כל זה?

מכיוון שאני מבקרת תדיר באותן ערים (לונדון ואמסטרדם), סיגלתי לי נקודת מבט שהיא בין תייר לתושב. מצד אחד, כבר ראיתי את כל האטרקציות התיירותיות, ומצד שני נהנית לחזור למקומות מוכרים. בגדול, אני מחפשת את פניני החן הנסתרות והפחות מתויירות, וכשאני אומרת את זה, אני מתכוונת למוזיאונים קטנים, עם נושא שאתה יכול לספוג בביקור אחד, אבל עושה חשק לחזור, ולראות שוב ולגלות מה התחדש.

אחד מהמוזיאונים האלה הוא "אופנה לטובה" ברחוב רוקין, לא רחוק מהכיכר הדאם. השם סיקרן וביקרתי בפעם הראשונה במרץ האחרון. נושא המוזיאון, כפי שנכתב באתר הוא אופנה לטובה, כשהכוונה היא איך להפוך את האופנה לפחות מזהמת וידידותית לכדור הארץ.

או כמו שמפורט באתר המוזיאון, בתרגום חופשי https://fashionforgood.com


"אופנה לטובה - היא יוזמה עולמית לעורר שינוי ולהניע את התנועה הקולקטיבית להפוך את האופנה לכוח לטובה. אנו עובדים ישירות עם תעשיית האופנה כדי לחדש לקראת פתרונות טובים יותר לאנשים ולכדור הארץ, ולהעצים שינוי התנהגות באמצעות מוזיאון האופנה בת-קיימא שלנו"


מכיוון שאני עובדת בעיקר עם עור, שהוא תוצר לוואי של תעשיית המזון, נושא הקיימות מאוד מעניין אותי, ואני מנסה למצוא נקודות חופפות בין העשייה שלי לבין קיימות.

אבל ראשית כל, הייתי רוצה לדבר על תערוכה מיוחדת, שראיתי לפני שבועיים, במוזיאון בביקורי השני, על "שבוע האופנה" (התערוכה מוצגת מה-20 במאי 2022 עד 25 בספטמבר 2022). שבוע האופנה, מוגדר כתופעה והתערוכה נועדה לחקור את "העבר, ההווה והעתיד שלו באמצעות רגעי מסלול איקוניים ומבטים חדשניים של העתיד".

התמונות צולמו על ידי במוזיאון "Fashion for Good" באמסטרדם (Rokin 102, 1012 KZ Amsterdam)

בביקורי האחרון ביוני 2022


מהיכן הגיע הרעיון של "שבוע אופנה" וכיצד הוא השתנה במהלך השנים

שבוע האופנה הראשון התקיים במאה ה-19 בפריז, צרפת. מאז ומעולם, שבועות האופנה מהווים במה להצגת חדשנות. מלבד הליכה על המסלול והצגת הבגדים, ניתן לראות גם רגעים היסטוריים שהתרחשו במשך השנים. בין תהליך היצירה בסטודיו של מעצבי האופנה ועד הפיכת הבגדים לנחלת הכלל, מתקיים תהליך שבו צוות העיצוב והתופרות מתרגמים את הסקיצות של המעצב, המושפעות לרוב מתהליכים המתרחשים באותו הזמן בעולם, וממחקר של נושאים שונים המדוברים באותה תקופה ומעניינים את המעצב, לדוגמא מיוחדת במינה, הנקראת "סאמפל". כשהקולקציה סוף סוף מוכנה, היא משוחררת לציבור באמצעות תצוגת האופנה.

תצוגות אופנה הן פלטפורמה דינמית ועוצמתית, בהתחלה הן היו מרחב לחדשנות בעיצוב וכאתר לנושאי צדק חברתי כמו פמיניזם ואקטיביזם לשינויי אקלים. התצוגות הן גם מקום להצגה וקידום חדשנות כמו דיגיטליזציה וטכנולוגיה באופנה וקיימות, המוצגים לציבור לצד ובאמצעות הבגדים.


מקבץ קטן של רעיונות וגישות חדשות שראו אור והתפרסמו בעולם בשבועות האופנה


אופנה ופמיניזם - קוקו שאנל

רבות דובר ועוד ידובר על מעצבת האופנה פורצת הדרך קוקו שאנל. הזכרתי אותה בפוסטים קודמים פה

בתערוכה מוצגת חליפת טוויד קלאסית זו של שאנל המורכבת משני חלקים, ז'קט וחצאית. זוהי יצירה אייקונית ונצחית, בגלל האופי המהפכני והפמיניסטי שלה, בזמן שהוצגה, בשנות ה-50. היא הייתה קשור לחופש של נשים, בגלל הגזרה הנוחה והצורה המינימליסטית שלה, וזה בלט במיוחד בניגוד למראה החדש המגביל יותר של כריסטיאן דיור, שהציג מותניים צרים מודגשים, והוצג גם הוא באותה תקופה. שאנל העריכה נוחות וקלות בעיצובים שלה כי היא עצמה אהבה ספורט ובילתה הרבה זמן בחוץ. גרסאות של החליפה הזאת היו קיימות במשך מאה שנה, אבל היא הפכה פופולרית הודות לקרל לגרפלד, שהיה המנהל הקריאטיבי של בית שאנל מ-1983 ועד מותו בשנת 2019.


Coco Chanel - 2 pieces tweed suit
Coco Chanel - 2 pieces tweed suit

אופנה ואמנות – מוסקינו

בית האופנה האיטלקי של פרנקו מוסקינו נוסד בשנת 1983 בעידודו של ג'אני ורסאצ'ה, מייסד מותג בית האופנה של ורסצ'ה כשמוסקינו עבד עבורו כמאייר באותה תקופה. מוסקינו נודע בעיצוביו החתרניים, השובבים והסאטיריים, המתייחסים לתרבות הפופ-ארט. ג'רמי סקוט, מעצב הבית הנוכחי ממשיך את מורשתו.

אחד המאפיינים של העיצובים של מוסקינו, הוא הנטייה לפרודיה על מותגים מפורסמים ומשפיעים. בנוסף, נושאים אחרים שעינינו אותו משקפים את כל האלמנטים המשפיעים על תעשיית האופנה כמו אקלים, אבל תמיד הציג אותם בדרך מיוחדת ועם טוויסט.

בשמלה זו, מוסקינו עשה טייק אוף על שמלה מפורסמת שהופיעה בתצוגת הסתיו/חורף המפורסמת של איב סן לורן ב- 1965. לורן עשה כבר עשה אינטרפרטציה על עבודתו של הצייר מונדריאן, ואילו מוסקינו הוסיף שכבות של אינטרפרטציה ואינטראקציה בין אמנות ואופנה.


Moschino, White, blue and yellow sleeveless dress with black lines and a red heart.
White, blue and yellow sleeveless dress with black lines and a red heart.

אופנה ואקטיביזם חברתי וסביבתי - ויויאן ווסטווד

דיים ויויאן ווסטווד, מעצבת האופנה והאקטיביסטית הבריטית, השתמשה תמיד בגרפיקה בעיצוביה על מנת לקדם אקטיביזם חברתי וסביבתי. היא הייתה חלק מסצנת הפאנק הלונדונית של שנות ה-70 וה-80, והשתמשה במותג שלה כדי למרוד ולהטיל ספק בממסד. המסלול משמש עבורה כפלטפורמה לדבר על נושאים כמו מין ומגדר, זכויות אזרח ואי צדק. בשנות ה-2000 היא הפנתה את האקטיביזם שלה לאיכות הסביבה.

העיצוב של חולצת הטריקו הזו נקרא

+5Degrees Map/ROTS

זה סמל שבו היא התחילה להשתמש כדי ליצור מודעות לעליית הטמפרטורה של כדור הארץ כתוצאה מההתחממות הגלובלית.


T Shirt - designed by Dame Vivienne Westwood
T Shirt - Dame Vivienne Westwood with the symbol +5Degrees Map/ROTS

מספר דגשים נוספים שתפסו את תשומת ליבי בתערוכה היפה והחשובה הזו

לא ארחיב עליהם הפעם, ויש עוד, בשביל זה תצטרכו לבקר בתערוכה בעצמכם!


רונלד ואן דר קמפ - תצוגות אופנה כפלטפורמה להעצמת מסרים של שינוי בתעשיית האופנה עצמה



אופנה דיגיטלית והקשר שלה לקיימות – נושא מאוד חם היום, האופנה שנוצרה במיוחד עבור עולם המטאוורס.



אופנה וקיימות המבוססים על סיפורים על הקיום האנושי תוך כיבוד מסורות אתניות, שימוש בצבעים טבעיים, ריקמה ועבודת יד. דוגמה, מותג הודי הנקרא

Ka-Sha X Kbcols Sciences



תובנות ומחשבות לעתיד

בחזרה לעסק תיקי העור שלי. בתערוכה זו הזכירו את נושא צער בעלי חיים באופנה, ובעיקר דיברו על כך שתעשיית האופנה מתרחקת בהדרגה משימוש בפרווה ובמוצרים מהחי בכלל. בנוסף, צצים חידושים בתעשיית הטקסטיל שהגבירו את השימוש בחומרים פלסטיים ופוליאסטר, שלימים התבררו כמזיקים לסביבה (כך גם לגבי חומרים מהם עשויות היריעות הנקראות לכאורה "עור טבעוני"). החלטתי, בינתיים לפחות, שכל עוד עור הוא תוצר לוואי של תעשיית המזון, ואנשים עדיין אוכלים מוצרים מהחי, אמשיך לעבוד עם עור. באשר לקיימות, תיקי עור מחזיקים מעמד לאורך זמן, הם מזדקנים בחן, וניתן למצוא אותם בחנויות וינטאג', וחלקם מועברים מדור לדור, כך שהם בהחלט יכולים להיחשב כמוצרים ברי קיימא.


ואם בא לכם להתרשם ממבחר התיקים שלי, הם פה במרחק פסיעה www.likamia.com/shop

תיוגים: